Mobilizing Citizenship: Representation Of The Body Through Sculpture med Jennie Bringaker
Prosjekt
November – november 2019
Under denne workshopen skapte vi et kollektivt visuelt bakteppe med digitale og analoge virkemidler. Deltagerne skapte og omarbeidet sine egne visuelle portretter ved å komponere et kollektivt mønster. Her tok de i bruke ulike digitale, automatiserte og analoge verktøy som collage og komponering, fotografi, utskrift/kopiering og kunstig intelligens. Deltagerne brukte deretter dette bakteppet til å ta selv- og kollektivportretter.
Gjennom workshopen hadde vi øyeblikk med diskusjon, kritisk reflekesjoner over våre referanser, valg og prosesser. Vi utforsket temaer som skjønnhet, smak og visuelle normer, samt kunstig intelligens og generativ grafikk for produksjon av hyperbilder og nye skjønnhetsbegreper. Diskusjonene baserte seg også på spørsmål om selvbilde, identitet og oppfatningen av selvet og andre; aktivisme og kraften i å lage budskap til oss selv og andre gjennom visuell intervensjon.
Kurator: Kristina Ketola Bore
Projektleder: Marisa Molin
Ungdomsabeider: Trine Ottosen
Mobilizing Citizenship har mottatt generøs støtte fra Kulturrådet og Nordisk kulturkontakt.
Benedetta Crippa
Benedetta Crippa er en uavhengig designer basert i Stockholm, og spesialiserer seg på håndverket visuell kommunikasjon. Crippas mål er å kontinuerlig utvide horisonten for estetisk produksjon. Hun jobber med kunder i krysningspunktet mellom sosial rettferdighet og kunst, med spesiell oppmerksomhet på bærekraft og visuell produksjon som en motor for rettferdighet. Arbeidet hennes spenner fra visuelle identiteter, til merkevarestrategier, digitale og trykte plattformer, pedagogikk og alle slags ekspansive visuelle intervensjoner.
Mobilizing Citizenship (MC)
Mobilizing Citizenship (MC) er et formidlingsprosjekt der norske og internasjonale kunstnere og designere inviteres til å jobbe med en liten gruppe ungdommer i alder 12–16 på Kunsthall Stavanger i løpet av ett semester. Det overordnede fokuset til MC er å undersøke hvordan unge kan bruke verktøy og metoder fra samtidskunsten for å uttrykke seg og bli hørt i dagens samfunn. MC har ikke som formål å utdanne morgendagens kunstnere, men heller å se på hvordan samtidskunsten kan være relevant for unge mennesker i dag.
Siden starten i 2018 har MC utviklet seg til å bli et praksisbasert forskningprosjekt. Under perioden 2022-2024 skal vi fokusere på å bygge mer kunnskap om hvordan en lager gode møter mellom samtidskunsten og unge mennesker. Som del av dette samarbeider vi med institusjoner og fagpersoner fra hele verden som har spisskompetanse på nettopp dette området. Resultatet av prosjektet tar form av refleksjoner og dokumentasjon, tilgjengeliggjort for kunstnere, kuratorer, fagpersoner og institusjoner som ønsker å skape gode og relevante tilbud for unge mennesker.
Deltagende kunstnere i prosjektet
Våren 2022 (Tema: DRAMA)
Lee Heinemann (kurator), Delali Ayivor, Lex Brown, Ingela Ihrman.
Høsten 2019 (Tema: Nedbrytning av visuelle normer)
Benedetta Crippa, Toxic Waste Face, Jennie Bringaker, Lee Heinemann.
Våren 2019 (Tema: Bevegelse og kroppsrepresentasjon) (Movement and body representation)
Walk of Shame, Sidsel Christensen, Zinzi Minott, Trojan Horse (Kaisa Karvinen og Tommi Vasko).
Høsten 2018 (Tema: Offentlig rom i en digital virkelighet) (Public space in the context of the digital)
Clara Balaguer, Eglé Kulbokaité og Dorota Gawęda, Laurel Schwulst, Andreas Knag Danielsen og David Lamignan Larsen.
Våren 2018 (Tema: Aktivisme som kunstnerisk verktøy)
Hardworking Goodlooking (Clara Balaguer og Kristian Henson), Synnøve Sizou G. Wetten, Hans Edward Hammonds, Nicole Killian og Benjamin Hickethier.
